碧云天，黄叶地

秋天因为物象形态明显，所以能很轻易就勾勒出它的样子，就如范仲淹的这首《苏幕遮·怀旧》，在写羁旅乡愁的时候，又非常形象地描绘出一幅生动的秋景图：

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

前面写景，后面抒情，范仲淹的这首词写得很标准。

从“碧云天”处写起，范仲淹的起点很高，碧空万里，点缀朵朵浮云，茫茫大地，铺满了黄色落叶，目光远望，天和地在无边延展，带着浓浓的秋色与流动的江水连接，在淼淼秋江上，还笼罩着一层寒烟。

时至傍晚，青山映着落日余辉，碧空连着苍茫江水，芳草不谙人情，一路绵延伸展，直叫人望不到边际。

上片这景色的视野写得相当宽阔，天、地、江水、草地，都是望不到边的宏大物象，由它们组成的秋景寥廓苍茫、境界悠远。

而碧云、黄叶、翠烟、芳草、斜阳，又带着极丰富多彩的色彩，所以这不止是清旷辽远的风景，又是绚丽多彩的秾丽秋图。

词的下片就是范仲淹在抒发自己的乡思离愁了，夜不能寐、高楼独倚、借酒浇愁，看起来他这愁肠真是特别浓厚了。

清代许昂霄评价范仲淹的这首词说：“铁石心肠人亦作此消魂语。”

铁石心肠范仲淹，真的笑死了。

人烟寒橘柚，秋色老梧桐

忍不住还是要让诗仙出来，在李白飘逸潇洒又摇曳多姿的诗歌世界里，秋天也别有一番滋味。

这一天，李白登上了谢脁楼，描绘了一幅‘登楼远眺’图景——《秋登宣城谢脁北楼》：

江城如画里，山晚望晴空。

两水夹明镜，双桥落彩虹。

人烟寒橘柚，秋色老梧桐。

谁念北楼上，临风怀谢公。

登楼远眺，宣城风光如画，怎么一个‘如画’法呢？是山色渐晚下的晴空，是犹如明镜般清澈晶莹的两条溪水，是水中映射出来的夕阳与世间神采，璀璨如彩虹。

又有被山野炊烟所缭绕着的深碧橘柚，在秋色中泛黄的梧桐，这些画一般秋光，在李白的笔下呈现出一片苍凉旷远。

当李白沉浸在这深沉如画的秋色里时，不禁想起了曾在宣称隐居的南齐诗人谢朓，这里李白隐隐流露出了苦闷彷徨的孤独之感，正是因为当时他被赐金放还，政治失意。

怀着复杂情怀观览山水的李白，还是把这景色写得如此的淡雅脱俗，不单写秋景，他还写出了郁然苍秀的秋意。

宋末词人张炎，向来被视为南宋末期的时代之声，许是因为时代的原因，张炎的词多充满乡国衰亡之痛、抒发个人哀怨，有鲜明的时代印记。

张炎的词清空、悲凉，遇上向来被视为“悲秋”的时节，就更能见这种特点了——《清平乐·候蛩凄断》：

候蛩凄断。人语西风岸。月落沙平江似练。望尽芦花无雁。
暗教愁损兰成，可怜夜夜关情。只有一枝梧叶，不知多少秋声。

秋分有三候，其一为“蛰虫坯户”，秋分之后的霜降，其一侯则为“蛰虫咸俯”，这天气的变化，都被这小小的蟋蟀给弄明白了。

古人也常将候蛩入诗，来突出时节的特点，就如张炎开口便是“候蛩凄断”，说在这秋分萧瑟的日子里，蟋蟀都快叫得断魂了，由此来突出秋之深。

西风呼啸，秋月清冷，芦花无雁，张炎将一幅肃杀的秋景图描绘得极其生动，好像在人面前就那样展开了一幅画，画中寒秋清冷，和着秋风卷来一股自然的苍凉。

写完景色之后，便是抒情的部分了，张炎的字里行间都在写“愁”，夜夜关情，梧桐秋声，不由得让人想起温庭筠的“一叶叶，一声声，空阶滴到明”。

将所有的秋愁都浓缩进这“一枝”“秋声”里，张炎的笔触，实在是精巧又形象，其语句雅丽清畅，意境清空淡远而情思宛转。

人间朝暮，叶落惊秋。时节一轮一轮地转，你那里转到秋了吗？