“最后，查理·巴格特得到了一家巧克力工厂，但是威利·旺卡得到了更好的礼物，那就是家人。有一件事可以非常确定，甜美的人生莫过于此。”
《查理和巧克力工厂》改编自罗尔德·达尔的同名小说，由蒂姆·波顿导演，约翰尼·德普、弗莱迪·海默、海伦娜·伯翰·卡特等担任主演。讲述了五个找到巧克力礼品券的孩子，在大人的陪同下，参观威利·旺卡先巧克力工厂的故事，其中查理获得了最终的大奖——巧克力工厂。
电影围绕五个儿童在巧克力工厂的奇幻遭遇来展开故事情。首先是肥胖男孩奥古斯特斯·格卢普，他因为贪吃巧克力，掉进了千克力糖浆的河流里，被巧克力吸管吸走，宣告了出局。
第二个获得金奖券的孩子维奥莱特·博雷加德为了证明自己是嚼口香糖世界冠军的身份，挑战待旺卡先生正在开发的口香糖，此口香糖一片相当于三顿饭的热量，结果她膨胀成了一颗巨大的蓝色浆果。
在果仁室，有一群专门取果仁的松鼠，它们能完整的取出果仁并分辨出好坏，第三个孩子维露卡·索尔特为了拥有这些松鼠，便冲进了车间，结果被松鼠们当成坏的坚果，扔进了垃圾桶。
在参观巧克力工厂的电视车间时，旺卡让大家观看了用电视机传送巧克力的过程，第四个孩子麦克·蒂维想要当第一个被传送进电视中的人，结果跳进了传送机中，变成了信号微粒。最后一个孩子查理，他在参观过程中抵住了工厂的种种诱惑，最终获得了大奖，成为巧克力工厂的继承人。
探析查理获胜的原因，和他的原生家庭有着必然的联系。他出生在一个贫穷的家庭，一家7口挤在一家房子中，家里唯一的经济收入来自查理的爸爸，因此查理只能在每年过生日是收到一块巧克力作为生日礼物。
虽然家境贫寒，但一家人从来不抱怨生活。当查理用牙膏盖堆出巧克力工厂时，家人却自责不能给查理更好的条件让他展现才能，正因如此和谐温暖的家庭氛围中，才造就了查理善良正直的性格，为他赢得了巧克力工厂。
而与查理一家形成鲜明对比的是威利·旺卡一家。旺卡的父亲是有名的牙科医生，他不允许童年的旺卡吃任何糖果，尤其是巧克力。为了让旺卡有一口健康的牙齿，还让他带上了牙齿矫正器。
因此，即便是万圣节的糖果，都被父亲倒进壁炉，化为灰烬，偶然的机会，旺卡发现了一颗逃过火灾的巧克力，他偷偷放进了嘴里，便爱上了这个味道。他从此开始研究巧克力，并记录下他们的口味差异。可父亲作为一名牙医，始终不允许他从事糖果行业。
威利·旺卡先生长期处于本我与超我的冲突中不能自拔,他的痛苦一方面来自对本我对糖果的热爱，一方面来自超我对保护牙齿不能吃糖的克制。旺卡因为幼时父亲粗暴野蛮地禁止他吃糖而受到心灵伤害，他未能缓解和父亲之间的水火不容。最终，旺卡便为了梦想选择离家出走。
长大后的旺卡，开办了糖果小屋，让以自己名字命名的巧克力销往世界各地，实现了自己本我的快乐。当查理成为最终的幸运儿胜出时，威利嫉妒查理能够拥有家庭的温暖，为此他提出条件，继承巧克力工厂的前提是要与家人分别，想要将把自己的孤独寂寞转嫁给查理。
在影片后半段，在查理的陪同下，旺卡回到了阔别已久的家中，发现家中全是关于旺卡的剪报，原来父亲一直用自己的方式默默关注着他，多年的牵挂弥补了旺卡在外流浪时亲情和温情的缺失，亲情得回归最终消除了一直横亘在两人之间的隔阂，使得旺卡完成了自我救赎。
影片的结尾说道：“最后，查理·巴格特得到了一家巧克力工厂，但是威利·旺卡得到了更好的礼物，那就是家人。有一件事可以非常确定，甜美的人生莫过于此。”最甜的不是糖，而是家人的陪伴。
影片一如既往得带有蒂姆·伯顿浓郁的个人色彩。整部影片采用了“寓幻于真的怪诞与现实的融合方式，从情节上来看，此片可分为两个主要场景：一个是查理居住的现实世界，一个是旺卡的巧克力工厂。
工厂外的天地被白雪覆盖，色调以白色灰色为主，看起来毫无生机，而走进工厂之后色彩绚丽，怪诞虚。树上的棒棒糖、粉色的巨大藤条、流直下的巧克力瀑布，郁郁葱葱的口香糖草地，还有满山遍野的牛奶糖，在这组空间意象设置上，哥特式的神秘色彩虽然被消解掉一部分，但还是给人捉摸不透的感觉。
以至于在电影中当威利·旺卡说道：“喜欢我的草地吗？尝尝我的草吧，割一点吧，非常新鲜，非常漂亮的”时，奥古斯特斯·格卢普都不相信这一切是真的，在偷偷尝过味道之后，开始暴饮暴食，最后掉进巧克力河中。
巧克力在电影中实际暗含了一种隐喻，导演把现实生活中的各种欲望，都浓缩成在巧克力中。在传统意象中，甜食往往代表着美好与甜蜜，而在电影中，蒂姆·伯顿将这种美好无限放大，用巧克力搭建出一座森林，在这个充满诱惑与欲望的甜蜜森林中，有的孩子迷失了，有的孩子则坚持到了最后。
在离奇的情节中向我们展示了贪婪和对欲望的无法控制，也展示出了善良和纯真才是最美好的品格。