我们平常去谈一个生意、业务，就是在做一场买卖。
不管是在会议室的谈判桌上，还是在酒店饭店的包厢里，开始总要闲聊一会儿，吃点水果零食，等等人，开开玩笑。到了上桌说起正事儿，那就得该谁说话谁说话，讲个规矩。
其实咱们看相声演出也一样。
郭德纲老师经常说，相声演出也是一场买卖。“艺术艺术，艺是演员的能耐，术是把能耐卖出去。”
相声是演员的产品，电视、网络是个广告，剧场就是商店。咱们花钱到剧场看演出，就是去买他们的产品一个道理。
但是近些年这个买卖的“购物体验”不是很好。
最“为人诟病”的就是演出中观众搭茬、刨活的问题。
这里边存在的争议挺多，相声是逗乐的艺术，它需要观众笑，你说观众花钱买开心来了，是不是可以想笑就笑？
演员也是在台上说话，观众是不是也有说话互动的自由？
顾客是上帝啊，观众花钱了，咋还要处处受到限制吗？
哎，我这回把这个当买卖跟大家分析分析，很多道理就清楚了。
1。
相声这个产品有点特殊，它是“现场制作”，有时候还是跟观众一起“制作”完成的。而且相声这个产品它还不是私人定制，它是制作出来尽可能地满足现场所有人的胃口。
相声的现场演出有个规律，就是演员上来先做一下自我介绍，跟观众聊天似得先拢一拢您的耳音，调动一下大家的情绪。然后再逐渐入正活。
哎，这个入活之前的时间，就适合大家互动一下，搭个茬活跃一下气氛，无可厚非。
但是入了活了，演员进入表演状态了，那就不适合再打断了。这就跟咱们买东西一个道理。
比如你去买一个大蛋糕。做蛋糕的师傅要先跟你聊一聊，看你喜欢什么样的口味啊。聊完了人家开始动手制作了，你就不好再捣乱，
人家大师傅正往上边挤奶油呢，你过去洒一把辣椒面，你说这叫什么事儿？
你说你就爱吃辣的，你愿意买，问题是这大蛋糕少有一个人吃的呀，你拿回去别人不爱吃，还要骂街这什么缺德蛋糕店往奶油里掺辣椒面，你这不是砸人家招牌吗？
2。
网上有很多所谓“德云社相声搭茬名场面”，似乎能够佐证观众搭茬有好处，很多互动很精彩，不应该一概否定。
的确是有，但是咱们琢磨一下，很多精彩的互动场面，都是演员有意引导产生的结果。
比如郭德纲老师相声有一回带着观众一起喊：“你有病啊？你有药啊？”又热闹有好笑，再比如相声《对春联》带着观众一起背平仄平仄平平仄，这就是演员故意挑动大家的热情互动产生的效果。
但是观众主动搭茬产生的意外效果，有精彩的吗？的确有，但是很少很少。
比如前段时间很火的岳云鹏唱《送情郎》，底下有个女观众搭茬“deidei”，精彩吗？现场产生的“笑果”可以说精彩，流传出来以后大家也觉得好笑。
但是要说巧妙，我觉得并不值得鼓励。为什么呢？因为这个“互动”把演员的表演给打断了。
“笑果”好是因为演员经验丰富处理的好，这要是个欠缺经验的，或者是不像岳云鹏这样知名观众缘好的演员，可能现场就凉下来了。
可以说搭茬好不好，有一个标准就是有没有打断演员表演的节奏。
3。
郭老师自己也说，观众搭茬也是相声演出的一种客观现象，但是这么多年真正搭的巧妙与作品完美融入的，也不超过三回五回的。
从很多演出的整体效果来说，真的不是很完美。很多所谓的搭茬，那是演员说一句他跟着喊一句，从头到尾不消停。这就不是搭茬，完全是起哄了。
你说让演员怎么办呢？又不能现场翻脸，这都是衣食父母来的，只能笑脸陪着，勉强撑着，造成的后果是什么呢？作品不完整。
尤其很多年轻演员表演成本大套的传统活时，互动太多，正活太少，原本固有的梁子结构被大量删减了。
你说德云社这些演员，号称少于50个作品不能登台的标准，他真的是不会吗？不可能啊。可他在台上一个动作底下一群“哎呦……”，他说一句台词底下一片“是啊……”，节奏、情绪、主线全乱。这一个活要一句不少的全使下来，时间都不够啊！
咱还是说回“买卖”的理论，几百几千的观众花了钱来买“相声”这个产品呢，结果制作过程中卖方被买方给搅和的，把产品弄的稀碎，个别的买家不在乎，自己痛快了就行，但大多数的买家不满意，这场买卖可不就黄了吗？
4。
粉丝们可能不乐意了，“我们看的是爱豆，我们是把他当亲人，当男朋友一样爱的，怎么被你说成赤裸裸的买卖关系了？”
对呀，你把他当亲人，爱人一样，追他捧他支持他，不在乎花钱买票，现场看到他了，激动，疯狂，要跟他互动，希望他多看你一眼。有错吗？没错。但是你得知道，他在台上干嘛呢？上班呢！
他在上班呢，他要集中精力作产品，他在跟人过买卖呢！
他要是个在公司写代码的程序员，你能坐他边上卖萌：“别写了，看看我呗，跟我聊会呗？”
他要是个跑业务卖房子的，马上成交了你在旁边搭茬：“宝贝，这房子上回死了人咋处理的？”
你还能指望他把你当亲人？？？
5。
相比于搭茬，刨活可就不是起哄那么简单了。
我们常说，刨活是不道德的行为，什么叫刨活？相声演员是靠包袱吃饭的，他们铺平垫稳、三番四抖，充分调动起观众的情绪，为的就是最后翻出一个包袱把观众给逗笑了，结果底下有观众提前把这个包袱给说出来了。演员所有的表演、铺垫瞬间白搭了。在过去这叫“闹园子”，这是砸场子的行为。
相声有很多作品是有固定的梁子、包袱的，其实很多观众也都熟悉。但为什么还是百看不厌呢？这个吸引力就在演员的表演上。
这个吸引人的点，就在于看演员怎么投入地、合理地、惟妙惟肖地表达下来。不是说这个包袱的底大家都知道，你抢先一步说出来也无所谓，不是的。
你把活刨了，演员愣在台上了，有时候演员为了掩饰尴尬，可能会故意做出一些窘迫、无所适从的样子。有经验丰富的演员，可能接着你的话茬再翻一个包袱，把这场意外给圆过去了，观众也笑，但是这个笑和因为正常的包袱被逗笑可就千差万别了。
刨活的可能还美呢：“你看我多机灵，这个互动太巧妙了”，你是不知道演员这会儿弄死你的心都有。
我说刨活等于是谋财害命绝不是危言耸听。
你刨了一个相声演员的包袱，用咱们这个交买卖的理论，那就是买东西的时候，明明质量没问题，结果你拿到手上直接给砸了，还要人家再给你重做。
顾客再是上帝，上帝也没有这么干的呀。
心理素质差点的，可能就从此怯场留下心理阴影了。就算心理素质好的，这也是人家演艺生涯里抹不去的污点了。他以后表演同样的作品演的再好，所有的观众还是会记得：“有一回他这个包袱被刨了没圆上来！”你说，这是粉丝能干的事儿吗？
有人说哎你这个不对，刨活没那么严重，相声演出现场本来就是临场发挥的艺术，演员应该有应对一切可能的本事，否则不就是背台词儿吗？郭老师都说多少回了，演员就应该有每回表演都不一样的本事，不能让观众猜着。
是，应该是应该，但那是人家“保命”的本事。那是用来应对危急情况下的手段。你要真爱惜演员，你能忍心每回都把他推到生死边缘，惬意地欣赏他“起死回生”的绝技吗？
你朋友懂车，你就给他的车子动手脚，天天看他半路熄火修车？你朋友有功夫，你就天天找几个劫道的试探他武功？这是什么朋友？这是冤家啊！
结语：
郭德纲老师常说，相声既是“生意”，但在某种意义上来说又是“熟意”，它不是一锤子买卖，要跟观众交朋友，常来常往，才是长久之道。相声这场买卖，演员要挚挚诚诚，观众也要买有所值。把点开活、返场时演员给大家留出了充足的互动时间，入了正活咱就让演员完完整整地把作品完成，不能为了一时痛快，花了冤枉钱还砸了朋友的买卖，得不偿失啊。