在娱乐设施稀少的古代，月亮成为了文人们亘古不变的寄托之一。
王维在月下弹琴“深林人不知，明月来相照”，李白邀月亮饮酒“举杯邀明月，对影成三人”，也曾有过深刻的思辩过程“今人不见古时月，今月曾经照古人”。这样的例子有很多很多，在此就不做过多列举。
我们来看看这篇文章的主人公，苏轼。他对着月亮，又有过哪些举动，哪些想法呢？
苏轼和月亮的关系，可以说是千丝万缕不断绝。如我们熟知的，“明月几时有，把酒问青天”，就是苏轼对月抒怀的一个典型例子，然而，词的下阕还能自然的转入哲学的思辩，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，这实在是极高的文学水平的体现。
其次，如果我们在苏轼和月亮之间再加一个赤壁，值得讲的名篇就又多了两篇，不论是“人生如梦，一樽还酹江月“的沉思，还是《赤壁赋》中”月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”的观察，都是苏轼与月亮最经典的互动。
将苏轼写月亮的诗篇与前朝诗人的作品一对比，唐宋文风之间的差距似乎也就变得明显了。如李白王维之流，偏向于浪漫和出世，他们写月亮也多是浪漫之比，潇洒而美丽。但是到了宋朝，苏轼对着月亮却展现出了越来越多的哲学思辩，将其博学雄辩的特点体现的淋漓尽致。
然而今天想要给大家介绍的词，却并不那么传统，它是苏轼对着月亮吐露心绪的产物，词中的一字一句都是苏轼内心的坦白。这首词写于乌台诗案之前，苏轼虽然仕途不算很顺利，但仍然在京中担任着翰林学士，知制诰这样的重职。但是当时宋朝的党争激烈，朝廷在变法和守旧之间徘徊不定，两党的竞争也就更加激烈。苏轼作为旧党的重要人物，实在遭受了太多来自政敌莫须有的迫害，以至于雄心勃勃的苏轼萌生了退隐之心，这首词也就是在这样的心境下写出来的，是我非常喜欢的一首。
行香子·述怀
宋代：苏轼
清夜无尘，月色如银。酒斟时、须满十分。浮名浮利，虚苦劳神。叹隙中驹，石中火，梦中身。
虽抱文章，开口谁亲。且陶陶、乐尽天真。几时归去，作个闲人。对一张琴，一壶酒，一溪云。
先看上阕，前两句对诗歌的背景环境进行了整体性的介绍。夜色清静，净无尘埃，月色如一束银光，缓缓的打到尘世间。在这样的环境下，苏轼再没有红尘里的虚伪和客套，直接进入了议论环节。
斟酒一定要斟满呀，这才是世间最极致的快乐，俗人们追求的名与利，不仅虚无缥缈，而且劳神费力，属实是没什么意义。
接着是词的精华部分，三个连着的典故直接拉高了哲学水平。“隙中驹，石中火，梦中身”分别出自《庄子·知北游》的：“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已”，白居易《对酒》的“石火光中寄此身”和《庄子·齐物论》的“方其梦也，不知其梦也，梦之中又占其梦焉，觉而后知其梦也“。
说明苏轼对于这个问题的思辩并不仅仅是一时起兴，即兴所为，而是经过深思熟虑的结果。
词的下阕以抱怨开头，虽然有一肚子文章，但是有什么用呢，只不过是一肚子没人懂得的“不合时宜”。
只是抱怨从来不是苏轼心思的重点，后边两句接着就给出了自己的解决办法，就自娱自乐吧，做一个世间的闲人，对着一张鸣琴，一壶老酒，一溪的云彩。
最后三个意象的排比，太美了，苏轼词里的人生，也太美了，像极了所有人的人生梦想。
只是，这样的人生追求看似美妙，却是一种消极的人生态度，是古代的文人迫不得已的情况下才会想到的出路。
毕竟，如果可以毫无顾忌的施展胸中所学，扬名立万名垂青史的话，谁会甘心默默无闻孤芳自赏一辈子呢？
从苏轼当时的角度，政敌迫害，朝中主事人的思想又与自己不合，没有办法只好选择了这条路。他的心中应该是藏着很多不甘心的，毕竟，如果变法能够放下党争偏见，听取自己的意见，这是一件可以成功的事情。
只是，朝廷中的人们只重视党争派别，根本没有多少人在乎变法成功与否，北宋的命运如何。
这样的朝廷让苏轼灰心了，也最终导致了自己的悲剧命运。
“辽与金，帝号纷。迨灭辽，宋犹存。至元兴，金绪歇。有宋世，一同灭。